На экраны России выходит первый полнометражный фильм ставропольского режиссёра

Важнейшим культурным событием ближайших дней обещает стать предстоящая кинопремьера: в широкий прокат выходит первый полнометражный художественный фильм «Молчание» ставропольского режиссера Дмитрия Москвитина. Его имя уже достаточно хорошо известно ценителям современного кино благодаря проходившим ранее показам короткометражных лент этого автора. Уже тогда, наблюдая за развитием творчества Д. Москвитина, многие из нас питали надежду на появление «своего» - ставропольского кино. И надежды небеспочвенные. О работе режиссера «Ставропольская правда» писала неоднократно. И вот наконец публика целого ряда российских городов получает возможность увидеть «полный метр» с интригующим названием «Молчание». Накануне мы встретились с Дмитрием Москвитиным, чтобы узнать подробности предстоящей премьеры.

- Дмитрий, во-первых, мы радуемся за вас и вашу команду, вы получили настоящий широкий прокат. Как удалось в него пробиться и как все будет проходить?

- Да, 19 марта наш фильм «Молчание» стартует в кинотеатральном прокате во всех городах Ставропольского края, кроме того, в этот же день стартует наш прокат в десяти городах Татарстана, а также в Санкт-Петербурге, Уфе, нескольких кинозалах Ингушетии и Кабардино-Балкарии. Фильм можно будет посмотреть в течение трех недель.

- Масштаб впечатляет!

– Нам удалось наладить партнерское сотрудничество с компанией «ПроКино». Честно скажу, удалось не сразу, там сначала отказывались, и потому что автор незнакомый, а еще более отпугнул жанр фильма – социальная драма. Нам прямо говорили, что опыт бизнеса в кино показывает, у такого рода лент нет перспектив, люди в кинотеатры на этот жанр не пойдут. Советовали идти на телевидение и стриминги. Так и говорили: народ не готов идти в кинозал, чтобы страдать… Страдать любят дома у телевизора! А в кино идут за яркими эмоциями, за аттракционом с поп-корном и т. п. Так устроен кинобизнес.

Однако в конце концов попросили прислать им материал «на всякий случай». И вдруг буквально через несколько часов после того, как я отправил им фильм по электронной почте, получаю ответное письмо: берем вас в прокат, дадим 23 кинозала в Ставропольском крае! Это было удивительно. Я ведь сразу понимал, что у меня не блокбастер, а именно драма, причем сделанная в таком подчеркнуто медленном темпе, а этот темп продиктован самой драматургией, в основе которой одиночество старика… Но организаторы проката теперь уже наоборот сами меня убеждали: все у вас хорошо сделано. Прошел еще день, мне перезвонили и пригласили для личной встречи, на которой первым же встал вопрос: как смотрите на то, чтобы мы стали вашим дистрибьютером по России? Такого я вообще не ожидал. Изначально наша команда рассматривала фильм «Молчание» как чисто фестивальное кино.

– И такое предварительное впечатление есть уже от самого названия, очень спокойного, с определенным настроением…

- Знаете, а ведь мы действительно провезли «Молчание» по ряду фестивалей и думали, что уже на этом - все. Конечно, были мысли хоть что-то заработать и возместить затраты, да и о будущем думать… Но для того чтобы потом выходить на онлайн-кинотеатры и предлагать им свой фильм, его сначала нужно прокатать в кинотеатральном прокате. Вот таким путем мы и пошли сейчас.

- Можно немного о вашей технической кухне, на какой базе работаете? Многие по старинке представляют себе киностудию в ее традиционном виде со всеми необходимыми службами. А как сейчас это происходит?

– Сегодня во всем мире все иначе. Каждый фильм – это сбор нового коллектива, из фильма в фильм это все разные люди, которые собираются для решения одной конкретной задачи.

– Но какая-то площадка же все равно должна быть.

– Конечно. Это уже зависит от драматургии истории. Поскольку я сам автор сценария, изначально писал его под определенное место действия - дом в городе Михайловске, и уже представлял, как мы там будем снимать. Но когда с оператором и художником приехали на место, поняли, что наш объект для технической реализации задачи не годится. Прежде всего из-за слишком динамичного городского окружения, постоянного шума… Стало ясно, что придется уйти в павильон. И тогда мы отстроили такой же дом, но – в павильоне! Именно дом, а не одну-две комнаты… Наш художник потом его обставляла соответствующей мебелью и реквизитом конкретной эпохи, поскольку главный герой – человек из 70-х годов, и в его доме всю его жизнь сохранялась атмосфера того времени. И с ней наш герой дожил до наших дней.

– И все-таки почему социальная драма? Что это означает, если не раскрывать подробности…

– В основе сюжета - история семьи. Поначалу очень счастливой, живущей в ожидании первенца. А он рождается инвалидом. Молодая мать не готова к таким испытаниям, ставит муже перед выбором: либо отдать ребенка в детский дом, либо, если муж оставляет ребенка, тогда она уходит. И они отдают ребенка. И остаются на всю жизнь без детей. Причем заранее договорились никогда не заглядывать в судьбу этого ребенка. Проходят годы, состарившийся герой остается один после смерти жены в этом доме и сознает, что он никому не нужен. Ну поскольку жены уже нет и их уговор не действует, он решает попробовать найти сына. Через сорок лет…

– Тяжелая история. Первый полнометражный фильм и такой непростой… Мне кажется, нашего ставропольского зрителя привлекут имена занятых в фильме актеров-земляков.

– Да, исполнительский костяк составили актеры Ставропольского театра драмы – Борис Щербаков, Людмила Ковалец, Игорь Барташ, Полина Полковникова, Анастасия Поделякина, Лада Гольдман, Элла Туманова, Константин Юрченко, Владимир Лепа… Все фамилии знакомы ставропольской публике. По сути это во многом звездный ставропольский состав. За что мы актерам благодарны, ведь изначально ни о каких высоких гонорарах речи не шло, все работали буквально за идею. И работали классно! Например, у Барташа, по-моему, вообще лучшая его роль за всю актерскую карьеру, я в этом убежден, хотя кто-то может и не согласиться.

– Какого зрителя хотите для своего фильма?

– В первую очередь, конечно, подготовленного и думающего. Такого, кто понимает, на что он идет. Тем, кто ждет развлекательного кино, сюда не стоит идти. Зритель должен понимать, что это будет глубокий серьезный разговор на очень важную тему – брошенных детей-инвалидов. В этой работе мы стараемся буквально вывернуть душу зрителя наизнанку! Наша главная задача – чтобы зритель вошел в кинозал с одним взглядом, а вышел с другим... Чтобы фильм не стал однодневкой, а какое-то время зритель жил с пережитыми эмоциями.

– Таким и должно быть настоящее кино…

- У этой ленты, кстати, был очень интересный опыт общения с группой зрителей. В прошлом году в рамках творческого фестиваля «Белая акация» Борис Щербаков предложил мне показать фильм в станице Бекешевской на его творческой встрече с земляками. И мы показали фильм в местном клубе. Уже через несколько минут после начала сеанса из зала вышел один подросток, потом второй, потом еще трое. И все, остальные все остались на месте. Признаться, я тогда сидел в зале с ощущением провала. Но когда по окончании фильма Борис Фёдорович пригласил на сцену меня и еще нескольких из нашей группы, я повернулся к залу и вижу: там сидят зареванные мужчины и женщины… Они всем сердцем приняли кино. И я понял, что те, кто ушел в начале, просто не готовы к такому кино. Школьнику это еще не интересно. Уже хотя бы от отсутствия жизненного опыта. Опыта сопереживания…

- А еще, по-моему, тут должны заработать некие струны душевные…

- Наверное, вы правы. К тому же потом мы стали лауреатами на шести фестивалях - в Казани, Ростове, Донецке, Майкопе, Москве и победителями – в Санкт-Петербурге. Профессионалы знают, что это хороший показатель. Мне организаторы фестивалей присылали отзывы зрителей – много замечательно теплых слов.

- Дмитрий, вы член Союза кинематографистов. Какое-то содействие творческого сообщества ощущаете?

– Да, есть конкретная организационная поддержка в подготовке проката, прежде всего информационная поддержка: зеленый свет для нашей рекламы. В этом же направлении определенную помощь оказала нам и кинокомиссия при министерстве культуры края. И правительство края не осталось в стороне…

- Нет желания заручиться краевой помощью, в том числе финансовой, сняв картину на местном ставропольском материале? Историческом, например?

– Пока не думал о таком варианте. Мной движет прежде всего то, что меня сильно волнует. Работа с полнометражным кино имеет свои особенности, требует значительного времени от написания сценария и до непосредственно съемочного процесса… А время штука коварная, тут важно не перегореть творчески. Надо быть по уши влюбленным в тот материал, над которым сейчас работаешь, и помнить об ответственности перед своей командой.

– Ваша профессия – рискованное дело.

– Очень! А если учесть, что я еще и продюсером выступаю… Но кино меня волновало со школьных лет, уже тогда пытался что-то снимать. Не оставлял этой мечты и когда учился в Ставропольском госуниверситете по специальности «мировая экономика»: студентом ездил в США заработать средства на свой дебютный фильм. В итоге снял первый полнометражный, но сегодня хорошо понимаю, что это не назовешь удачей… Хотя тогда мне казалось, что я все-все знаю, но потом понял, что вообще ничего не знаю! По окончании вуза поехал в Москву, учился в киношколе известного режиссера Александра Митты. Вот там мне буквально открылся новый мир.

– Но экономическое образование тоже пригодилось?

– В продюсировании, конечно, помогает. А в творческом плане помогла поверить в себя именно школа Митты. Начинал я с клипов, потом делал короткометражные, благодаря успеху моей ленты «Интервью» меня пригласили на работу над художественно-документальным фильмом «Мама», который мы делали в партнерстве с нотариальной палатой Ставропольского края с ориентиром на участие в фестивале, получилась очень хорошая история, она принесла нам первый приз.

– Видимо, социальная тематика вам лично особенно близка.

- И волнует сильно, а только так и нужно снимать кино.

– Помню, как несколько лет назад на показе «Тьмы» вы говорили о том, что вам всегда интересны отношения людей.

– И так остается сегодня, и будет всегда. У всех, кто делает серьезное кино, не аттракционное. Хотя, справедливости ради, и аттракционное кино многие делают талантливо и ярко, как например, было с новым «Экипажем».

- Зритель, к сожалению, сегодня уже опасается смотреть осовремененные кино-повторения на основе старых лент…

- Нет, знаете, вот как раз «Экипаж» - вовсе не повторение, это совсем другая история, очень качественно сделанная! Единственно – взяли старое название в рекламных целях, видимо, потому что сделать кино - это еще не все, нужно его продать, вот сложнейшая задача.

- Поэтому ваш выход в широкий прокат - особенно удивительная история и для вас лично, и для города Ставрополя.

– Надеемся, что зритель пойдет в кино, что ему будет интересно. Стараемся сделать все, чтобы привлечь, несмотря на то, что прокатчики часто называют сегодняшнего зрителя пассивным.

– Не могу не задать вопрос о творческих планах…

– С ними все сложно. Конечно, хочется снимать дальше. Но бюджет «Молчания» потребовал серьезных трат. Окупится ли? Да и в целом опыт первого проката очень важен для будущего, успех позволит далее уже ориентироваться на коммерческое – в хорошем смысле – прокатное кино. Хочется верить, что все получится! Есть и новый сценарий, с которым хотелось бы выйти на Минкульт РФ. В замыслах – жанр трэвел, достаточно популярный сегодня. Надо пробовать, предлагать, есть ощущение, что это сработает. Но сейчас главное – чтобы «Молчание» имело успех.

– Вдохновляет уже сама история вашего попадания в прокат…

- Звезды сошлись!

– На кого из известных режиссеров вы творчески ориентируетесь?

- Из наших мне очень нравится Лебедев, сделавший «Экипаж», близок был ушедший Балабанов, вообще близки авторы с выраженным творческим высказыванием.

– Некоторые уехали из страны, увы. Вы, надеюсь, никуда не собираетесь?

– Однозначно нет! Я всей душой привязан к России, у нас лучшая страна в мире!

- Что, на ваш взгляд, интересно сегодняшнему зрителю?

- Прокат показывает особую успешность сказок – «Простоквашино», «Сказка о царе Салтане»… Но хочется верится, что найдется и мой зритель. Кино – это всегда непредсказуемая история. Если только это не бизнес-проект. Мы в первый раз выходим в прокат, шишки набиваем и надеемся! Ждем своего ставропольского зрителя.

– Который обязательно у вас будет. Даже одно только чувство патриотизма должно позвать в кино – свой режиссер, свой фильм, снятый у нас, с нашими актерами…